2013年6月
文／李汪洵
1886年梵谷和高更在巴黎相遇，此時兩人都決定聽從內心的吶喊，以專業畫家為人生目標，梵谷27歲，高更35歲。
兩年後梵谷決定前往法國南部的愛爾〈Arles〉休養身體並作畫。向來不願孤單，卻是經常寂寞的梵谷，寄望在那裏組織畫家聯會，交換技巧。當他聽說患痢疾的高更有意來訪，便整理了租用的「黃色小屋」，等候畫友光臨。
高更抵達後，便立即與梵谷到野外寫生。他們共用炭筆、顏料，兩個同是啼聲初試、淪落天涯的窮畫家，作起畫來卻是不同的風格。梵谷喜歡用原色、點狀配上粗的筆觸，隨著目光所見，表達大自然的節奏和生命。高更喜歡自己調製顏色，習慣先畫草圖構思，再以想像創作。
在生活上，梵谷大而化之，不注重細節，隨意一碗湯裹腹。法籍的高更看重飲食藝術，做事井井有條。這樣南轅北轍的朋友，在相處的前幾週倒是相安無事。每天晚上他們談論顏料和色彩的應用，也嘗試用同一主題作畫，比較差異。以椅子為例，梵谷的椅子粗獷、用簡單瓷磚為地、背景為一袋洋蔥、椅子上放置了他慣用的煙斗和菸絲。高更的椅子精緻、其下為花色地毯、椅子上有兩本小說和一個燈座。梵谷喜歡黃色，高更喜歡紅色。梵谷自詡是一個簡單的人，高更是思想家，喜歡細緻。
兩個窮畫家的討論有時演變成爭執。到了12月份，外出寫生變得困難，兩人便擠在小屋朝夕共處。高更表示有意離開，梵谷在失望下自戕割下耳朵，住進醫院，高更在驚惶下前往巴黎，結束了2個月的交流。
此後兩人反成了要好的「筆友」，梵谷要高更留下他的作品「梵谷畫向日葵」，高更則回贈他「集奴太太」的畫作。梵谷收到後，也回贈新版的「集奴太太」的作品，高更稱讚梵谷畫得比他更好。
筆者有一些作畫的友人率直誠懇，每人各有自己的風格、喜好、個性和師承，每個人的長處各不相同，顯出造物主創造人和自然的奇妙。但往往畫家、文人，或創意人，能找到知心朋友的，卻是少之又少，原因何在？筆者試著去揣測，可能是個人的專業訓練和處世態度上的混淆吧。所謂的「專業精神」，除了在專業的技巧熟練之外，其實還包含人際關係相處之道。一個滿腹經綸，或是天賦秉異的天之驕子，若不懂得與人相處和互動，對人類社會的貢獻將大打折扣。
如何學習人際關係，聖經的教導和世人的哲理是不同的。世人習以利益交換關係，但神看人際關係卻是人的靈性成熟與否。一個成熟的人，不會以「你怎麼對我，我就怎麼對你」的方式與人互動，乃是「你願意人怎樣待你，你就要怎樣待人。」
